Declaraciones de cine: No sólo palabras

Antes de comenzar a leer: SPOILERS CINEMATOGRÁFICOS por doquier.

Ahora que se acerca San Valentín, día que no celebro porque no conozco a ningún Valentín, están los corazones dibujados por todas partes y el rojo decorando las tiendas y las marquesinas de bus. Debido a ese bombardeo de corazones (que ni la Igartiburu, oigan), me he puesto a pensar rápidamente en las declaraciones de amor que más me han emocionado en el cine. Que vienen a ser, las que nunca me canso de ver. Y ver. Y ver. Y ver.

  1. Spencer Tracy en “Adivina quien viene a cenar esta noche”:

Si juntamos los siguientes ingredientes: un peliculón + una escena con Sidney Potier, Spencer Tracy y Katherine Hepburn + el hecho de que Tracy y Hepburn fueron una pareja del Hollywood más puro + ser conscientes de que la grabación de esta escena se produjo días antes de la muerte de Tracy.

Podemos imaginar que ni Tracy ni Hepburn necesitaron actuar en esta escena. Lloro.

Todo el monólogo merece la pena, por el monólogo en si y por la sublime interpretación de este Señor. Pero la declaración a la que me refiero está entre el minuto 1:54 y el 2:20, tanto en las palabras que dice -viene a ser algo así como “Si os queréis la mitad de lo que nos hemos querido nosotros, será suficiente”- como en las miradas desgarradoras que se dedican sin pestañear. Eso ya se pasa de amor, es adoración. Me lo pido.

2. La escena de los carteles y el villancico de “Love Actually”:

No necesita presentación:

Andrew Lincoln, antes de cazar zombies, era un hombre romántico enamorado de la mujer de su mejor amigo.

3. Cuando Harry se da cuenta que está enamorado de Sally en “Cuando Harry encontró a Sally”:

Esta película es una de las pelis románticas por excelencia, con unos diálogos geniales de la escritora Norah Ephron. Y tiene a Meg Ryan. Más que suficiente para que esta película que trata sobre la típica pregunta “¿Es posible que un hombre y una mujer sean sólo amigos?”, no caduque nunca.

Aunque su escena más mítica y recordada es la del restaurante donde Sally finge un orgasmo y una clienta le pide a la camarera “Quiero lo mismo que ella está tomando” refiriéndose a Sally; como este post va de declaraciones, a mi me encanta la de Harry con la terca respuesta de Sally.

 

4. La insistencia de Mr. Darcy para conseguir a Miss Elizabeth Bennet en “Orgullo y prejuicio”:

Las adoradoras de Jane Austen en general y, de Mr Darcy en particular, nos entendemos. Partamos de la base de que las heroínas femeninas de Austen son mujeres fuera de los convencionalismos de la época, inteligentes y avispadas, que gustan más de opinar que de buscar marido, que era lo esperado en las señoritas respetables. Este personaje es romanticismo del bueno, del que no resulta pedante, del que no empalaga. Este hombre es puro sentimentalismo encarcelado en un montón de prejuicios sociales de la época. Yo ya no sé distinguir si simplemente es un personaje romántico o educadamente sexy.

A Mr. Darcy le dedico varias escenas, las declaraciones que le hace a Lizzie (notablemente inferior a él en la escala social de la encorsetada Inglaterra del s. XIX). Ahora ya, derrítanse.

Toma 1: “La amo ardientemente”:

 

Toma 2: Obviando la sensualidad que desprende la aparición en la neblina de nuestro caballero andante, yo no sé si mi corazón está preparado para escuchar estas palabras sin las debidas consecuencias cardíacas:

Ya podéis derretiros del todo.

No. Mejor no, porque hay una tercera declaración. Si, una tercera. Porque Mr. Darcy es MR. DARCY. ¿Culpamos a los príncipes azules de Disney de las altas expectativas de las féminas? A mi déjenme a Darcy.

Toma 3: “Mrs. Darcy”

 

5. “Buenos días, princesa”, porque “La vida es bella”:

No necesita presentación, sólo unos cuantos pañuelos de papel. Hasta dentro del más absoluto terror, el amor siempre nos hará sobrevivir:

6. “Me gustas, tal y como eres” o de cuando “Bridget Jones” alcanzó su ansiado momento romántico con su Mr. Darcy particular:

La versión contemporánea del héroe romántico Mr. Darcy (al que interpreta Colin Firth, otra vez, porque él es un gran Darcy. Of course) se enamora de la torpe, soñadora y chica común que es la gran Bridget.

 

7. “He tardado muchísimo tiempo en llegar, pero ya estoy aquí. Carrie, tú eres la única”, unas simples palabras como colofón a 10 años de “Sexo en Nueva York”:

Me pareció una frase perfecta para un personaje que se pasó años haciendo sufrir a la chica que, como ella dice, se pasó 10 años correteando tras él por toda Nueva York.

8. A veces, un baile lo dice todo. Por supuesto, un “Dirty dancing”:

No todo van a ser declaraciones de hombres. Aquí va una chica, que aunque le llaman Baby, supo ligarse a Patrick Swayze. Un respeto, oye.

 

Y, con ocho basta 😉

 

Anuncios

Matakiterani o la isla de los Ojos que miran al cielo

Buceo-Isla-de-Pascua-011

 

[…] Allí, donde los pájaros ya no acuden a reposar su vuelo, se levanta la isla más aislada del mundo, a la que los hombres llaman Matakiterani -“Ojos que miran al cielo”- y que los primeros navegantes del mundo del orgullo bautizaron isla de Pascua al sordo ruido de los mosquetes. […]

No creemos en la arqueología de los ancianos ricachones, ni en la etnografía de los Gobiernos racistas, y sabemos que los hombres de la isla de Pascua han padecido ese abominable engaño. […]

Prólogo de Fantastique ile de Paques, Francis Mazière

 

Kitin   Así comienza este libro ya descatalogado y que tuve la suerte de encontrarme en La Sala de Máquinas en San Cristóbal de la Laguna (Santa cruz de Tenerife). Y fue un doble descubrimiento porque la isla de Pascua despertó mi curiosidad cuando siendo niña descubrí un reportaje en una revista de Kitín Muñoz y su expedición Mata-Rangi.

logo_matarangi  La expedición Mata-Rangi fue un hito en 1996 en el que una expedición española con Kitín Muñoz al frente partió de la isla de Pascua con destino Japón en una embarcación hecha de juntos de totora y cuerdas vegetales, sin clavos ni tornillos. No se consiguió completar la misión en esa ocasión. hubo hasta dos expediciones posteriores más. El obejtivo ha sido demostrar las antiguas migraciones entre pueblos pretéritos entre Latinoamérica y Polinesia. Lamentablemente hay muy poca información sobre estas expediciones en internet, aunque si existe un documental de la Televisión Española que no he encontrado.

 

1_23072009_132639_fiestareligiosa

22241_easter_island_rapa_nui_national_park

No se conocen muy bien los orígenes de los Rapa Nui ni tampoco al 100% el por qué de su desaparición. La isla está llena de incógnitas, sin ir más lejos el significado y el modo de construcción de los moai. Hipótesis, como en todo lo que no tenemos respuesta científicamente comprobada, las hay. Dejando a un lado la imposición de occidentalizar la isla, lo cierto es que este lugar ha llamado la atención de antropólogos y arqueólogos desde su descubrimiento por los señores del mundo moderno. De hecho, la Ley Indígena dividió a comunidad isleña, teniendo defensores y detractores. A finales del siglo pasado, se eligieron los representantes Rapa nui y comenzaron las primeras entregas de parcelas individuales a familias de la isla.La historia de siempre, primero se arrebata porque si, porque somos más listos y más fuertes (armas en mano) y después se “dona” porque somos solidarios. Pero lo cierto es que el quiere consquistar algo es porque lo que tiene le parece insuficiente y ese nuevo objetivo se convierte en necesidad.  En casos como este, querer occidentalizar algo que no comprendemos hace que perdamos muchas incógnitas probablemente importantes a la hora de conocer a esos que llamamos “indígenas” y que realmente son sabios que podrían enseñarnos mucho de lo que buscamos incansablemente alrededor del mundo y de sus maravillas. Los porqués se responden observando y escuchando, que es lo que los antropólogos han hecho alrededor de ese mundo que pocos han pisado.

 

En dos piragüas, el rey Hotu-Matua vino a la isla de Pascua. Desembarcó en Hanga-Rau, pero dio a esta bahía el nombre de anakena porque era el mes de julio. […]

El país de Hotu-Matua se llamaba Maorí en el continente de Hiva. El lugar donde vivía se llamaba Marae-Rena… El rey vio que la tierra se hundía lentamente en el mar. El rey reunió entonces a sus gentes, hombres, mujeres, niños y ancianos y los repartió en dos grandes piraguas. El rey vio que el cataclismo se acercaba y, cuando sus dos embarcaciones alcanzaron el horizonte, se percató de que la tierra había desaparecido completamente, excepto una pequeña parte llamada Maorí.

Leyenda recogida en Fantástica isla de Pascua, Francis Mazière

 

 

g-isla de pascua2

 

 

 

Nota aclaratoria: No he recopilado la historia que se conoce de esta isla legendaria, solamente he dejado pinceladas sacadas del libro de Mazière que me han permitido alguna que otra licencia 😉

 

* Imagen de un moai sumergido: proviene de imaginaisladepascua.com

* Imagen de Kitín Muñoz: proviene de jorgesanchez.es

* Imagen del logo de la expedición Mata-Rangi: proviene de km77.com

* Imagen de celebración Rapa nui: proviene de thisischile.cl

* imagen de los moai: proviene de placesonline.com

* Imagen aérea de la isla: proviene de elviajeroentrelasnubes.blogspot.com

 

 

 

Los oficios olvidados (III): El molinero

molinero-morisco1

Uno de los oficios olvidados que siempre ha llamado más mi atención es sin duda el del molinero. He entrado en varios molinos pero no he tenido la suerte de verlos en vivo y en directo en funcionamiento, sólo por televisión. No es un oficio extinto en su especie pero si en peligro de extinción; hay actualmente lugares donde todavía se ejerce aunque más que como oficio, como un uso mancomunado entre vecinos. Al menos, en la Galicia que conozco.

El molino siempre me ha parecido una edificación misteriosa y de una belleza singular, desde los blancos molinos castellanos que Cervantes inmortalizó hasta los molinos de agua y piedra que se apoyan en los ríos galaicos. Molinos de viento y molinos de agua. La naturaleza colaborando con el hombre. Y el hombre hermanándose con la naturaleza. En efecto, están en peligro de extinción.

Don-Quijote

En mi listado de cosas pendientes está la de hacer pan en un molino de agua. Suena simple pero ¿acaso lo simple no puede ser placentero? (Y aquí me acuerdo de Amelie…)

 

En realidad, apenas puede ser llamado oficio el de molinero, sino  más bien industria de tipo doméstico, que se practica, mediante el pago de una cantidad, para las gentes de fuera de casa, pero en un principio debió cada uno de ejercer solamente para si mismo, como pasa aún hoy con los molinos en casi todas las partes de Galicia.

El molinero es el propietario de un molino en el que muele el grano que le llevan. Cobra por su trabajo un tanto que varía de unas localidades a otras de acuerdo con la cantidad de grano molido.

Por lo general, el que quiere moler lleva el grano en sacos al molino y lo deja ahí. El molinero lo va echando a la “moxega” según le llega la rueda y recoge la harina, que va metiendo en los mismos sacos en que le llevaron el grano, después de descontar la “maquía”, y espera a que el dueño le vaya a por él.

El molinero no siempre está en el molino, sino que va de vez en vez a echarle un ojo para observar la buena marcha del aparejo y añadirle grano cuando lo necesita. Por otro lado, no es él solo quien lo hace, sino que la familia va en su lugar si es preciso.

El resto del tiempo se dedica, como sus vecinos, al trabajo de campo, que es su ocupación principal.

En realidad, el molinero solamente se diferencia de los demás en que es dueño del molino, pero los conocimientos que necesita para moler son pocos y los tienen todos los campesinos de Galicia.

Os oficios, Xaquín Lorenzo

 

Hay en Galicia varias rutas de molinos para turistear muy bien pensadas. Como aperitivo, les dejo un link a un blog estupendo que acabo de descubrir donde su autora, Chus Villamar, le dedica una entrada al molino de Pedroso, situado en el concello de Narón (cerquita del lugar que me vió nacer, crecer y desde donde ahora escribo estas líneas molineras).

http://caminandonasalasdovento.blogspot.com.es/2012/05/o-muino-de-pedroso-naron.html

Área-de-recreo-y-molino-de-O-Pedroso

 

<<Molino cerrado, contento el asno.>> Refrán castellano

<<Por San Martín bebe el buen vino y deja el agua para el molino.>> Refrán castellano

 

*La primera imagen proviene de ernesto51.wordpress.com/

*La segunda imagen proviene de cristinalaenana.blogspot.com.es/

*La tercera imagen proviene de guias.masmar.net

Utopías de papel (I)

Todavía no es demasiado tarde para emprender la creación de la utopía contraria. Una nueva y arrasadora utopía de la vida, donde nadie pueda decidir por otros hasta la forma de morir, donde de veras sea cierto el amor y sea posible la felicidad, y donde las estirpes condenadas a cien años de soledad tengan por fin y para siempre una segunda oportunidad sobre la tierra.

Gabo

 

Gabo se ha ido del mundanal ruido pero habiéndonos dejando el mapa de Macondo. Y son el Macondo de García Márquez, la isla Utopía de Tomás Moro, la Vetusta de Clarín o el Nunca Jamás de Barrie, los lugares inventados que de tanto imaginarlos, son más reales que las realidades geográficas que no hemos pisado.

100_3003

Esos lugares inventados que se han hecho tan cercanos al pasar las páginas, se convierten en inmortales. Como en inmortales se convierten sus personajes. La inmortalidad que regalan los egos que escriben en forma de libro. Y esos libros, objetos que me niego a sustituir por ningún aparato electrónico, son tesoros cotidianos y preciosos que no sólo sirven para rellenar estanterías del IKEA, sino que también son herramientas de viaje o mismamente el propio pasaporte. Regalar pasaporte a la imaginación es un privilegio que unos pocos talentosos juntadores de letras tienen sin parangón.

¿A dónde quiero llegar? A mi último descubrimiento…

100_2996

… LOS RASTROS.

Nunca me hubiera imaginado comprar un libro usado. Pero últimamente me he rodeado de personas que adoran los rastros y me fueron creando la curiosidad. Veía cómo conseguían pequeños tesoros que no me hubiera imaginado poder tener en mis manos y empecé a cambiar mi percepción acerca del término “usado”. No les llamaría “libros de segunda mano” porque si son de tercera o de cuarta significará que, por antigüedad más nivel de rareza tendrán (lo cual los hace más atractivos).

Pero seguía sin ir a un rastro (a excepción de los famosos mercadillos londinenses). Hasta que en mi último viaje a Canarias, mi hermano me descubrió uno en San Cristóbal de La Laguna, “La sala de máquinas”; que despertó la mirada de Lislott.

100_3006        100_3001

100_2999        100_3005

Pude curiosear manuales de décadas pretéritas sobre oficios y profesiones que ahora quedarían bastante obsoletos pero que no dejan de ser documentos valiosos para comprender la evolución social que hemos sufrido o disfrutado -según se mire- en las últimas a décadas a pasos agigantados.

Pude también ver ediciones que nunca había visto de los clásicos, como por ejemplo una edición de “El don apacible” en un sólo tomo (y no en cuatro tomos, como se publicó y suele editarse) que estaba en perfecto estado de conservación.

100_2998

100_3002

 

Finalmente me hice con un cuaderno de viajes sobre la isla de Pascua que ni me hubiera imaginado tener. En mis manos pusieron una preciosa edición de “Rebelión a bordo”. Y estoy segura que pronto habrá más y más.

 

Este pequeño pero curioso lugar está en la calle del Juego nº 7 de San Cristóbal de La Laguna (Tenerife) y tiene, por cierto, auténticas joyas editoriales dignas de coleccionistas. Y sobre todo dignas de lectores que se decidan a dar ese obsoleto uso que le puede dar a los libros y que es pasar sus páginas y marcarlas 😉

 

100_2995

 

<<Para viajar lejos, no hay mejor nave que un libro.>> Emily Dickinson

<<Por grandes y profundos que sean los conocimientos de un hombre, el día menos pensado encuentra en el libro que menos valga a sus ojos, alguna frase que le enseña algo que ignora.>> Mariano José de Larra

 

 

* Todas las fotografías fueron tomadas con mi cámara de fotos en La Sala de Máquinas con su permiso.

* Puedes curiosear más sobre este lugar en:

**Facebook –> https://www.facebook.com/salademaquinas.libros?fref=ts

**Blogspot –> http://librosalademaquinas.blogspot.com.es/

Los oficios olvidados (II): el afilador

eira-semana-santa-0171

O do afiador é cecáis o oficio que na Galiza se atopa máis localizado: pódese asegurar que case tódolos que se adican a il son da provincia de Ourense e, máis concretamente, de Nogueira de Ramuín.

[…] teñen unha verba especial, a máis fermosa de todas: o barallete. Velaiquí unha mostra do seu léxico:

El del afilador es quizá el oficio que en Galicia se encuentra más localizado: se puede asegurar que casi todos los que se dedican a él son de la provincia de Ourense y, más concretamente, de Nogueira de Ramuín.

[…] tienen un habla especial, la más hermosa de todas las hablas: “el barallete”. Aquí una muestra de su léxico:

queimaganchos…………….ferreiro/herrero

oreta………………………auga/agua

chiscar………………………..beber

álvaro…………………….gato

labreñar………………………traballar/trabajar

xabeira……………………chaqueta

fusta……………………………madeira/madera

mouga…………………….viño/vino

claro…………………………..día

belena…………………….muller/mujer

doca……………………………can/perro

arromanar……………….falar/hablar

gaurra…………………………noite/noche

guaina……………………..casa

mougado……………………..borracho

zurus……………………….diñeiro/dinero

 

[…] A vida do afiador é así: ir atrás da roda.

Non embargantes, semella que non sempre foi esí: a roda que no noso tempo empregan os afiadores é moderna, cecáis no anterior ó século XVII se xuzgamos polo pouco material de que dispomos pró análisis do asunto.

Na data indicada vivía un pintor ourensán, Antonio Puga, autor de varios lenzos representando oficios. Case tódolos seus cadros están perdidos, máis pró noso obxecto intrésanos un dos existentes: trátase do coñecido co nome de “O afiador”, que se garda no Muséu do Ermitage, en Leningrado.

Vese niste cadro un afiador traballando na súa roda portátil namentras tres persoas, dous homes e unha muller, agardan ó seu carón. Agora ben: a roda é totalmente difrente da que empregan hoxe e semella, en troques, ás usadas polos ferreiros.

[…] Sendo Antonio Puga de Ourense, debemos matinar que pintou a roda do seu cadro atal coma adoitaba ollala, […].

[…] La vida del afilador es así: ir detrás de la rueda.

Sin embargo, parece que no siempre fue así: la rueda que en nuestro tiempo utilizan los afiladores es moderna, quizá anterior al siglo XVII si juzgamos por el poco material del que disponemos para el análisis del asunto.

En la fecha indicada vivía un pintor orensano, Antonio Puga, autor de varios lienzos representando oficios. Casi todos sus cuadros están perdidos, pero para nuestro objetivo nos interesa uno de los existentes: se trata del conocido con el nombre de “El afilador”, que se guarda en el Múseo do Ermitage, en Leningrado.

Se ve en este cuadro un afilador trabajando en su rueda portátil mientras tres personas, dos hombres y una mujer, esperan a su lado. Ahora bien, la rueda es totalmente diferente de la que utilizan hoy y se parece, en cambio, a las usadas por los herreros.

[…] Siendo Antonio Puga de Ourense, debemos matizar que pintó la rueda de su cuadro tal y como solía verla, […].

Puga-afilador El afilador, Antonio Puga

[…] Compremento da roda é un caixón adosado a ela e no que vai a ferramenta: alicates, tanazas, martelo, etc. Un bote de follalata prá auga, remata o utensilio.

O afiador leva consigo un pito, instrumento semellante á frauta de Pan, feito de madeira de buxo, e calibrado pra que díe determiñadas notas. Cada afiador adoita ter unha tocata propia que lle serve de anuncio e de sinal.

[…] o afiador compreta o seu pregón berrando o seu oficio; por certo que, sen dúbida infruído polas terras que percorre, hoxe faino sempre en castelán.

[…] Complemento de la rueda es el cajón adosado a ella y en el que van las herramientas: alicates, tenazas, martillo, etc. Un bote de hojalata para el agua, acaba el utensilio.

El afilador lleva consigo un pito, instrumento semejante a la flauta de Pan, hecho de madera de boj, y calibrado para que dé determinadas notas. Cada afilador suele tener una tocata porpia que se sirve de anuncio y de señal.

[…] el afilador completa su pregón gritando su oficio; por cierto que, sin duda influido por las tierras que recorre, hoy lo hace siempre en castellano.

586A343E8

 

 

Fragmento sacado de “Os oficios” de Xaquín Lorenzo. Libro publicado en 1.983.

 

Afilador, ra.- Persona que tiene por oficio afilar instrumentos cortantes. (Definición de la RAE)

El afilador es un comerciante ambulante que ofrece sus servicios de afilar cuchillos, tijeras y otros instrumentos de corte. Antiguamente, incluso eran reparadores de paraguas. (Definición que aparece en la Wikipedia)

200px-Francisco_de_Goya_y_Lucientes_008 El afilador, Francisco de Goya

 

* Fotografía de la escultura de un afilador sacada de gallegosporelmundo.wordpress.com/2008/04/

* Fotografía del cuadro de Antonio Puga sacada de la wikipedia: es.wikipedia.org/wiki/Antonio_de_Puga

* Fotografía de afilador trabajando sacada de http://www.taringa.net

* Fotografía del cuadro de Goya sacada de la wikipedia: es.wikipedia.org/wiki/Afilador

El siete de Hafez

Ni siquiera siete mil años de alegría pueden justificar siete días de represión

Hafez (poeta)

Hafez de Shiraz fue un poeta persa que vivió en el siglo XIV.

Hace siete siglos y este verso sigue vigente.

REFLEXIONEMOS con este pellizco en forma de verso…

Mi ilustre vecino

http://www.rtve.es/m/alacarta/videos/imprescindibles/imprescindibles-gonzalo-torrente-ballester/988394/?media=tve

Buenas tardes señores y señoras. Me llamo Gonzalo Torrente Ballester. Nací el 13 de junio de 1910 en el valle de Serantes, al lado mismo de Ferrol. Ciudad en la que viví bastantes años de mi vida y a la que debo las características que distinguen a los ferrolanos del resto de los gallegos y que podríamos resumir en dos notas que me parecen fundamentales, que son: la fantasía y la razón. Llevado de la fantasía fui escritor, llevado de la razón fui profesor. Como profesor contaminé la razón de la fantasía y como escritor contaminé la fantasía de la razón. Total que me he armado un buen lío como profesor y como escritor.

Así se presenta Don Gonzalo, quien hace hoy 103 años que llegaba a este mundo cerca de mi barrio.

FERROLANO, ILUSTRE FERROLANO. MI ILUSTRE VECINO.

Ya escribí en otro post dedicado a Salamanca mi experiencia al encontrarme con Don Gonzalo en el Café Novelty, la sensación de morriña que me inundó y el orgullo de saberlo impertérrito dando cobijo en la primera mesa a todo viandante que lo quiera visitar.

OLYMPUS DIGITAL CAMERA

Ferrolano* como esta ferrolana y de educación escolar mercedaria coma la niña que fui. Quien imaginó una de mis novelas fetiche (de donde ya expliqué que viene el nombre de este blog) “La rosa de los vientos”. Quien ideó a Lislott. Imaginarán mi admiración por su prosa.

¿Intentamos conocer un milímetro más a quien está detrás de las líneas de “Los gozos y las sombras”?:

“Mis personajes piensan.”

“Yo realmente no fui escritor, fui profesor. Escribía en mis ratos libres. Yo fui un gran profesor.”

“Me crié entre mujeres. Ellas son mucho más inteligentes que nosotros. Nosotros nos damos mucho aire.”

“A una isla desierta necesitaría llevarme tres cosas: pluma, papel, máquina de escribir y, por supuesto, a María Fernanda.”

“Eu detesto todo o poder. Non conseguín en toda a miña vida averiguar por qué un home quere mandar nos demáis. Non o entendo.”

“Eu equivoqueime algunha vez, estou escarmentado. No quero volver a equivocarme.”

“Yo en el fondo tengo una confianza ilimitada en los hombres.”

FELIZ CUMPLEAÑOS DON GONZALO, GRACIAS POR HABERNOS DEJADO SU GRAN LEGADO LITERARIO, GRACIAS A SERANTES POR HABERLO HECHO ASÍ. No le digo que cumpla muchos más porque el día que usted decidió irse con las meigas y los trasnos y dejar de escribir, comenzó a cumplir por muchos años en la historia de las letras.

Un regalo de cumpleaños, su canción favorita:

https://www.youtube.com/watch?v=w9w5nG-6XTU

*Cuando Don Gonzalo nació, Serantes era un ayuntamiento colindante con Ferrol. Actualmente Serantes pertenece al ayuntamiento de Ferrol.

O día da nosa cultura: letras galegas

Foi en 1963 cando algúns membros da Real Academia Galega presentaron unha proposta histórica: declarar o día 17 de maio de cada ano “Dia das Letra Galegas“. Aproveitando o centenario aquel ano da publicación dos “Cantares gallegos” de Rosalia de Castro.

Estimaban os académicos que ese libro rosaliano publicado en 1863 “foi a primeira obra maestra coa que contou a literatura galega contemporánea” e que “a súa aparición veu a lle dar prestixio universal á nosa fala como instrumento de creación literaria”.

Propuñase o dia 17 de maio, ó ignorarse a data da publicación do libro, por ser nese dia cando Rosalia de Castro llo adicou á poetisa Fernán Caballero.

Así, cada ano homenaxéase a unha figura clave nas letras do noso país, das letras galegas. Foron homenaxeados literatos da categoría de Uxío Novoneyra (2012), Manuel Murguía (2000),  Martín Códax (1998), Álvaro Cunqueiro (1991), Alfonso X “O Sabio” (1980), etcétera. Así ata a primeira que foi, por suposto, a nosa Rosalía en 1963.

Precisamente o homenaxeado no ano 1964, Castelao, definíu e defendeu a nosa Fala:

A esta fala popular, viva e gloriosa, os imperialistas chámanlle dialecto. […] “¿Acaso queredes dicir que é un dialecto do latín?”. Pois entón, chamádelle dialecto ó francés, ó italiano, ó rumano, porque tamén son fillos do latín e irmáns do galego.

E diríalles máis: “ Prohibíchedes o galego nas escolas para producir no espíritu dos nosos rapaces un complexo de inferioridade, facéndolles crer que falar galego era falar mal e que falar castelán era falar ben. Expulsáchedes o galego das igrexas, facendo que os representantes de Cristo explicaran o Evanxeo no idioma oficial, que o pobo non falaba nin comprendía ben. Refugáchedes o galego ante os Tribunais de xustiza e chegáchedes a castelanizar barbaramente as toponimias galegas. ¿E de que vos valeu? Porque despois de máis de catro séculos de política asimilista, exercida con toda riqueza de astucias e violencia, o noso idioma está vivo. Sodes, pois, uns imperialistas fracasados”.   […]

Un idioma non nace pola vontade xenial dun grupo de homes; nace pola predisposición psicoloxica dun pobo, que, en condicóns históricas favorables, crea unha cultura e a súa correspondente maneira de expresión. Porque un idioma é o corpo sensible dunha cultura, e todo atentado á lingua peculiar dun pobo representa una atentado á súa cultura peculiar. Mais os pobos teñen unha forza máxica, invulnerable, e por iso, as nacións asoballadas poden verse privadas do seu poder creador, ou poderán converterse en parásitos da cultura dominante; pero endexamais se deixan asimilar. 

[…] queremos volver a presentarnos dignamente no mundo, levando nas mans o ouro da nosa cultura (sabiduría manisfestada) para ofrendalo ó acervo espiritual da Humanidade.         

  “SEMPRE EN GALIZA”  VI,  Libro primeiro

E foi o homenaxeado en 1965, Eduardo Pondal, o autor do poema (“Os pinos”) que deu letra ó himno galego, quen escribíu:

IMG_20130517_124407

E xa chegados a este 17 de maio de 2013, temos un homenaxeado moi polifacético, Roberto Vidal Bolaño. Vidal Bolaño marchou xa neste século XXI, é contemporáneo incluso da xuventude galega. Os afeccionados ó teatro alegrámonos moito de que sexa a súa figura a representativa d’hoxe. Eu tiven a sorte de ver hai uns anos, vivo él, a súa obra “Criaturas” no Torrente Ballester en Ferrol. Lémbrome dél tamén na súa faceta de actor, no seu emotivo papel no filme de Chano Piñeiro “Sempre Xonxa” (primeira lungametraxe galega). Vidal Bolaño recibíu o premio Max de teatro un ano antes de finar. Home polifacético e comprometido coa cultura galega.

Anque carecemos de fontes precisas en canto ó coñecemento da nosa historia teatral anterior ó século XIX, esa carencia non necesariamente é interpretable como que non existise. Resulta difícil crer que unha escola trobadoresca como a nosa, non fora herdeira, ou mesmo tivese parella unha bufonesca ou xograresca de semellante importancia e altura, anque de imposible perpetuación escrita por canto a súa condición teatral facíaa esencialmente perecedoira.
Testemuñas quedan non obstante de que algo debeu haber, sen o que non sería posible explicar hoxe a pervivencia aínda de mostras dun teatro medieval ricaz e farturento, en formas como o teatro relixioso, a Semana Santa, os corpus, os maios, e sobre todo o entroido, un dos máis esplendorosos da península ibérica. Que non se queiran entender como formas teatrais puras non debera poñer en cuestión a súa existencia, senón a estreitura de miras dos nosos estudiosos, escravizados maiormente pola cativa consideración de que por teatro só é posible entender hoxe a súa forma culta, ou sexa a burguesa.
A outra historia, a que está datada e contrastada polos documentos, correu sempre parella á nos a necesidade de nos reafirmar como cultura, país, pobo ou nación, cun xeito peculiar de ser e estar no mundo. Xerou xa a súa propia tradición. Arrinca dos Precursores, está nos Rexionalistas e chega ata hoxe a través das Irmandades da Fala, a Xeración Nós, o teatro da emigración e do exilio e o teatro da posguerra. É da busca da satisfacción desa mesma necesidade e dunha e doutra tradición, xunto con aqueloutras do patrimonio universal susceptibles de enriquece-lo noso, de onde xurdiu e segue a xurdir cada día o mellor teatro do presente. Aquel que máis e máis decididamente aposta polo futuro, por un teatro galego capaz de traducir en termos de universalidade o particular e de lles restituír ós cidadáns o dereito a un lugar de encontro no que se espallar, co que sentirse identificado e ó que ter como propio.

Perspectivas do teatro galego actual, Roberto Vidal Bolaño

Texto publicado nas Actas das primeiras xornadas das Letras Galegas en Lisboa.

Gostemos da nosa idiosincrasia galega libremente.

BÓ DÍA DAS LETRAS GALEGAS a todos o que gosten deste idioma e desta cultura, sexan galegos de nacemento e crianza ou non.

Adícolle este post moi especialmente a tódolos galegos e galegas que por circunstancias da vida están a experimentar esa acción que forma parte da nosa historia como é a emigración. A TÓDOLOS EMIGRANTES GALEGOS.

BF3-1106

La tercera cordura de Zaratustra

Buenos comediantes me han parecido todos los vanidosos: representan la comedia y quieren que la gente guste de verlos, -todo su espíritu está en la voluntad.

Ellos se ponen en escena, se inventan a sí mismos; en su proximidad amo yo contemplar la vida, -se me cura así la melancolía.

Por ello trato con indulgencia a los vanidosos, pues son para mí médicos de mi melancolía y me atan al hombre como a un espectáculo.

Y además: ¡quién mide en el vanidoso toda la profundidad de su modestia! Yo soy bueno y compasivo con él a causa de su modestia.

De vosotros quiere él aprender a creer en sí mismo; se alimenta de vuestras miradas, devora la alabanza que llega de vuestras manos.

Cree incluso vuestras mentiras, si mentís bien acerca de él: pues en lo más hondo de su corazón suspira: <<¡qué soy yo!>>

Y si la verdadera virtud es la que se ignora a sí misma: ¡el vanidoso ignora su modestia!

Y ésta es mi tercera cordura respecto a los hombres, el no permitir vuestro temor que me quite el gusto de contemplar a los malvados.

Así habló Zaratustra, Friedrich Nietzsche

Así habló Zaratustra es una obra donde Nietzsche expresa a través del profeta Zaratustra sus ideas filosóficas; habla de la creación del superhombre, de la búsqueda de la Verdad, del Bien y del Mal. Esta obra es considerada la contrafigura de la Biblia.

Obra que inspiró a Richard Strauss para componer una de las piezas más archiconocidas de la música, quizás gracias a la película de Kubrick “2001: Una odisea en el espacio”.

“Hay que dejar la vanidad a los que no tienen otra cosa que exhibir.” Honoré de Balzac

“Para los vanidosos todos los demás hombres son admiradores.” Antoine de Saint-Exupery

El ojo de Hubble

“Podría estar encerrado en una cáscara de nuez y sentirme rey de un espacio infinito.”

Hamlet, William Shakespeare

Quizás Hamlet quería decir que a pesar de que los humanos estemos físicamente muy limitados, nuestras mentes pueden explorar audazmente todo el universo y llegar incluso donde los protagonistas de Star Trek temerían ir, si las pesadillas nos lo permiten.

¿Es el universo realmente infinito o sólo es muy grande? Y, ¿es perdurable o sólo tendrá una vida muy larga? ¿Cómo podrían nuestras mentes finitas comprender un universo infinito? ¿No resulta presuntuoso hacernos siquiera este propósito? […]

A pesar de todas estas precauciones, creo que podemos y debemos intentar comprender el universo. Ya hemos hecho notables progresos en la comprensión del cosmos, particularmente en los últimos pocos años. […]

Resulta obvio que el espacio se prolonga indefinidamente. Ello ha sido confirmado por instrumentos modernos, como el telescopio Hubble, que nos permite sondear las profundidades del espacio.  […]

Aunque el universo parece tener el mismo aspecto por doquier, cambia decididamente con el tiempo. […] Si las estrellas hubieran estado radiando durante un tiempo infinito, habrían calentado todo el universo hasta su temperatura. Incluso de noche, todo el universo sería brillante como el Sol[…].

La observación, tan familiar, de que el cielo nocturno es oscuro, es muy importante. Implica que el universo no puede haber existido siempre en el estado que lo vemos hoy. Algo debió ocurrir, hace un tiempo finito, que encendiera las estrellas, lo cual significa que la luz de las estrellas muy distantes todavía no ha tenido tiempo de llegarnos. Ello explica porqué el cielo no brilla en la noche en todas direcciones.

[…]

[…] Hubble descubrió […] Los astrónomos habían aprendido que, mediante el análisis de la luz de las otras galaxias, podemos averiguar si éstas se están acercando o alejando. Hallaron, estupefactos, que casi todas las galaxias se están alejando. Además, cuanto más lejos están, con mayor velocidad parecen estar alejándose. Fue Hubble quein se dio cuenta de las implicaciones espectaculares de este decubrimiento: a gran escala, todas las galaxias se están alejando de todas las demás galaxias. El universo se está expandiendo.

El descubrimiento de la expansión del universo fue una de las grandes revoluciones intelectuales del siglo XX.

Fragmento de El universo en una cáscara de nuez, Stephen Hawking

“Todo en el universo está sujeto al cambio. Hay solo una excepción: la muerte siempre sigue a la vida.” Han Shan

“Este cosmos, que es el mismo para todos, no ha sido hecho por ninguno de los dioses ni de los hombres, sino que siempre fue, es y será un fuego eterno y vivo que se enciende y se apaga obedeciendo a medida.” Heráclito

** Le dedico este post a mi hermano, de cuya biblioteca me he nutrido para este y algún que otro post.

Anteriores Entradas antiguas

FAAEE

FAAEE+Antropología

AZTE-K

Sabores de Mexico

myboyfriendthecrocodile

From living the high life with Prince Charming in Chicago to divorcing her 2nd Spanish husband (aka “the crocodile”) + 2 kids later. Here is blog about the realities of a 21st century woman. Happy reading ladies!

MartuBlog

Política, cosas de Martu y hasta tontunas...

Á Sombra de Bouza Panda

O blog de Rafael Quintía

ePIDEmicas

Escribimos posibles imposibles, con la cabeza o con el corazón, pero siempre se nos ve la pluma.

El Antropólogo Principiante

Aprendiz de Antropología Social y Cultural

Instituto Jane Goodall Senegal

Programa de conservación del chimpancé de África del Oeste y gestión sostenible de los recursos naturales del Instituto Jane Goodall España .

SUPERVIVENCIA DIRECTIVA |sólo el cambio permanece

Era de la Innovación. Liderazgo Human Capital Gestión Cambio RRHH Virginio Gallardo

gentequeviaja

Un blog para viajeros que aman otras culturas

Laboratorio para Sapiens

Un espacio creado por ROSA M. TRISTÁN para investigar y profundizar en el trabajo y la vida de aquellos seres humanos que aportan sabiduría en este pequeño y maltratado planeta azul

Ssociólogos | Blog de Actualidad y Sociología

Blog de Actualidad y Sociología

ferroleconomiaycintasdevideo

Just another WordPress.com site

SERENDIPIA |Escuchando las oportunidades de cada día

Un blog de Alicia Pomares sobre recursos humanos, innovación, redes sociales corporativas, 2.0

ANTROPOTHINGS

para entendernos

De Boca en VocaBlog

Damos que hablar